Boris Salchow sáng tác cho Kháng chiến 3

Đầu tháng này, người hâm mộ Playstation đã hoan nghênh việc phát hành Kháng chiến 3 - một trò chơi video bắn súng góc nhìn thứ nhất anh hùng nhưng man rợ, đưa một bóng tối vào nỗi kinh hoàng hậu tận thế. Boris Salchow, người đã viết nhạc cho trò chơi, được biết đến với phạm vi nghệ thuật ấn tượng bao gồm dàn nhạc sống, nhạc acoustic / điện tử lai và thiết kế âm thanh sống động.

Boris sử dụng các công cụ ảo và thư viện mẫu từ một số thương hiệu của chúng tôi bao gồm Quang phổ, Rob Papen, Tổng hợpKhông-G vì vậy chúng tôi đã liên lạc với anh ấy để tìm hiểu thêm

Đầu tiên, xin chúc mừng về điểm số đáng kinh ngạc cho Kháng chiến 3 vừa được phát hành cho PlayStation 3, yếu tố thách thức nhất của dự án này là gì?
Cảm ơn bạn! Phần thử thách nhất của dự án này có lẽ là đạt được sự cân bằng đúng đắn của bảng màu buồn và cảm xúc hơn mà chúng ta đã sử dụng cho câu chuyện này và sự cần thiết phải tiếp tục bơm adrenaline của người chơi cùng một lúc.

Không giống như nhiều trò chơi khác, bạn không có tổ chức quân sự nào trong Kháng chiến, nghĩa là âm thanh bạn sử dụng đã tách rời khỏi các yếu tố quân sự điển hình - bạn có thể cho chúng tôi biết thêm về những điều này không?
Vâng - điểm nhấn của câu chuyện là nền văn minh như vậy đã bị suy yếu đến mức mọi người sống rải rác trên khắp thế giới trong các nhóm nhỏ cố gắng sống sót cho đến ngày hôm sau. Nhạc phim phản ánh rõ ràng điều này. Không có bộ gõ kiểu quân đội trong Kháng chiến 3. Thay vào đó, bạn sẽ tìm thấy nhiều nhạc cụ thân mật hơn làm nổi bật cách con người đấu tranh để sinh tồn - điều này cũng đúng với nhân vật chính Joe Capelli, người lúc này đang cố gắng đánh bại các thế lực ngoài hành tinh và quan trọng nhất để làm cho cuộc sống có thể cho vợ và con trai của mình.

Với nền tảng này, điều quan trọng là ghi lại càng nhiều điểm trực tiếp càng tốt.

 

 

Điểm số được ghi lại với một dàn nhạc sống tại Abbey Road Studios ở London. Bạn đã soạn nhạc bằng các nhạc cụ ảo trước khi ghi âm trực tiếp chưa? Nếu vậy, bạn đã sử dụng trình cắm nào để làm việc này?

Vâng, tất cả mọi thứ đã được viết và lập trình theo cách giống với những gì nó sẽ nghe như với một dàn nhạc thực sự. Plug-in khôn ngoan Tôi đang chạy một sự kết hợp của nhiều thư viện. Đối với các chuỗi tôi sử dụng chủ yếu là các chuỗi Ghi điểm Los Angeles, chúng có vẻ hoàn hảo cho dự án này và chúng là một công cụ tuyệt vời khi được kết hợp với tính năng biểu hiện VST của Cubase.

Bạn sử dụng phần cứng nào trong thiết lập?
Tôi đang sử dụng tất cả các loại giao diện âm thanh của RME mà tất cả đều cung cấp cho một công cụ HD chuyên nghiệp. Về mặt bộ điều khiển, tôi đã tối thiểu hóa thiết lập của mình thành bộ điều khiển 88 phím, Steinberg cc-121 và ngón tay kích hoạt Korg cũ vẫn có sự kết hợp hoàn hảo giữa miếng đệm, thanh trượt và núm cho tôi.

Bạn sử dụng DAW nào và tại sao?
Về cơ bản, tôi đang sử dụng Cubase của Steinberg kể từ khi tôi bắt đầu sử dụng máy tính để tạo nhạc. Steinberg chỉ tiếp tục đẩy phong bì và liên tục bổ sung các tính năng mới đã được chứng minh là cực kỳ hữu ích để soạn nhạc thành hình ảnh một cách chuyên nghiệp. Tôi nghĩ rằng để sáng tác cho bức tranh, một trong những phát minh quan trọng nhất trong thế giới trình tự của những năm trước là chức năng biểu thức VST mà Steinberg đã thực hiện trong Cubase gần đây.

Đối với những khách hàng của chúng tôi, những người không quen thuộc với Cubase, xin vui lòng bạn có thể giải thích chức năng này làm gì và tại sao nó lại rất cơ bản cho công việc của bạn?
Biểu thức VST cung cấp cho bạn khả năng dạy cho Cubase cách truy cập các kiểu chơi nhạc cụ khác nhau. Một ví dụ điển hình là các kiểu chơi dây khác nhau. Bạn có các ghi chú dài, marcatos, staccatos, detach, pizzicatos, v.v ... Trong Cubase, giờ đây bạn có thể xác định bất kỳ kiểu chơi nào và cho nó biết cách truy cập âm thanh. Sau đó, bạn có thể làm việc trên một rãnh midi duy nhất chuyển đổi giữa tất cả các kiểu đó, mặc dù trong thực tế, bạn đang sử dụng kết hợp các kênh hoặc công tắc phím khác nhau, v.v. trong nền. Bây giờ bạn cũng có thể chỉ cần chọn một loạt các ghi chú trong trình chỉnh sửa khóa và bảo chúng là 'pizzicato'. Điều này thay đổi đáng kể cách bạn có thể tung hứng với các phong cách chơi một cách chuyên nghiệp, đặc biệt là khi viết nhạc cho dàn nhạc.

Bạn là một fan hâm mộ của Tổng hợpNhững cây đàn piano ngà voi, tại sao bạn lại chọn chơi những cây đàn này chứ không phải là những cây đàn piano ảo cạnh tranh?
Đã có lúc tôi cứ nghe những cây đàn piano tuyệt vời này trong một số tác phẩm của đồng nghiệp. Và mỗi lần tôi hỏi họ thư viện piano này là gì, tôi nhận được cùng một câu trả lời - Synthoger's Ivory. Vâng, có bạn đi. Điều này chỉ là cộng hưởng với tôi.

Bạn đã nâng cấp lên Ivory II chưa? Ấn tượng ban đầu của bạn về động cơ mới là gì?
Vâng tôi có. Lần đầu tiên tôi chơi Ivory II tại NAMM-show năm nay. Và tôi đã bị thổi bay! Thậm chí qua tất cả những tiếng ồn mà bạn có trong các chương trình thương mại đó, tôi có thể nghe rõ âm thanh của trình cắm thêm hữu cơ hơn bao nhiêu lần nữa!

Chúng tôi nghe thấy bạn cũng là một fan hâm mộ của Spectrasonics trilian - bạn có thể cho chúng tôi biết những gì về plugin này mà bạn yêu thích không?
Spectrasonics đang xây dựng các trình cắm thêm tuyệt vời trong nhiều năm nay. Tôi đã sử dụng chúng cho vô số dự án và Trilian, cũng như Trilogy tiền nhiệm của nó, chỉ là một trong những plugin bass mạnh mẽ và linh hoạt nhất hiện có.

Những bản nhạc nào chúng ta đã nghe những nhạc cụ này?
Bạn nghe rất nhiều trong số họ trong hầu hết các quảng cáo và đoạn giới thiệu của tôi. Và có rất nhiều Spectrasonics diễn ra trong một số bản nhạc Ratchet & Clank và bộ phim 80 Minutes mà tôi đã ghi bàn.

Rob PapenBạn cũng có thể tìm thấy Albino synth trong số các thiết lập của mình - bạn có thường xuyên sử dụng nó không và loại âm thanh nào bạn thấy hữu ích nhất?
Albino là vũ khí bí mật của tôi cho nhiều tình huống khác nhau. Tôi thích rằng đó là một synth âm thanh rất sạch sẽ và trung tính mà không bị lạnh hoặc 'máy tính'. Và phần arpeggiator rất nhanh dẫn đến kết quả âm thanh tuyệt vời.

Chúng tôi cũng nghe nói bạn có một số Không-G thư viện mẫu - bạn có thể cho biết tiêu đề nào có trong bộ sưu tập này không?
Bầu trời ngoài hành tinhBầu trời tối là nguồn cảm hứng lớn và Độ trừu tượng thực sự là một trong những thư viện bánh mì và bơ của tôi trong một thời gian dài. Và tôi sử dụng nhiều thư viện Hip Hop và Dance của họ nếu tôi phải vào những cõi đó.

Quá trình của bạn để sáng tác cho một bộ phim hoặc trò chơi cụ thể là gì?
Từ lúc tôi có một ý tưởng chung về chủ đề của dự án, tâm trí tôi đã bắt đầu chơi xung quanh với những ý tưởng bất cứ khi nào tôi có thể. Với tôi, âm nhạc cho hình ảnh luôn có rất nhiều chiều. Những nhân vật nào xứng đáng với một chủ đề, phong cách chung là gì, làm thế nào để tôi tăng tốc mọi thứ trong toàn bộ câu chuyện? Tất cả các lớp này phải được suy nghĩ về. Tôi muốn tạo ra nhiều thứ này trong đầu - tôi muốn biết những gì tôi muốn nói bằng âm nhạc trước khi tôi chạm vào bàn phím. Sau đó, thường thì tôi viết một vài chủ đề và chạy chúng theo một cảnh quan trọng và sau đó tôi sẽ bắt đầu thay đổi và tinh chỉnh các ý tưởng.

Bạn có thường nhận được gửi temp-track cho các dự án cụ thể không? Làm thế nào để bạn đối phó với những điều này?
Có, tôi thường làm việc với các bản nhạc tạm thời và tôi thực sự đánh giá cao chúng, miễn là bản nhạc tạm thời phù hợp với một cảnh cụ thể. Trong trường hợp đó, nó chỉ nâng cao những gì tôi phải nghĩ ra. Mà thường - khi nhìn lại - làm cho kết quả cuối cùng trở nên tốt hơn.

Bạn đã viết nhạc nền cho một số quảng cáo xe hơi bao gồm cả Audi, Lamborghini và Mercedes Benz - bạn có được xem hình ảnh trước khi bạn sáng tác nhạc không? Nếu không, một bản tóm tắt điển hình như thế nào cho các quảng cáo như vậy?
Trong hầu hết các trường hợp tôi có được hình ảnh đầu tiên và tôi có thể tiếp cận công việc giống như một bộ phim (rất ngắn). Gần đây, ngày càng có nhiều phần của những bộ phim đó thực sự được tạo ra trong máy tính và nó trở nên phổ biến hơn khi tôi phải bắt đầu làm việc với cái gọi là phim tiền trực quan.

Thời gian đã được xác định phần nào nhưng đôi khi thay vì những chiếc xe đẹp và phong cảnh bạn nhìn thấy khung dây trên nền đen. Điều này đòi hỏi một lượng trí tưởng tượng nhất định và rất quan trọng để giao tiếp với những người sáng tạo rất nhiều. Không có tóm tắt điển hình - đôi khi có một bản nhạc tạm thời, đôi khi chúng tôi tìm kiếm các bản nhạc tạm thời cùng nhau, đôi khi chỉ có những cảm xúc chính mà chúng tôi biết chúng tôi muốn đánh và chúng cho tôi tự do làm việc của mình.

Làm thế nào để bạn cố gắng để giữ cho âm nhạc của bạn tươi như là một nhà soạn nhạc?
Tôi phải luôn cập nhật phòng thu của mình với các thư viện và trình cắm mới nhất. Và sau đó bạn phải tiếp tục nghe nhạc hiện tại ngoài kia - có thể là các bài hát trên radio hoặc ghi điểm trong các bộ phim.

Những gì đã được dự án lớn nhất của bạn cho đến nay?
Kháng chiến 3 chắc chắn là dự án dài nhất tôi đã làm cho đến nay và tôi nghĩ đó cũng là dự án có nhiều nhạc nhất mà tôi phải viết (4 tiếng rưỡi) mất hơn 14 tháng.

Bạn có lời khuyên nào cho những khách hàng muốn sáng tác cho truyền thông?
Khi một dự án xuất hiện, bạn thường phải nhanh chóng. Tôi thực sự khuyên bạn nên dành nhiều thời gian cho phần mềm của bạn và tất cả các thư viện chúng tôi có ngày hôm nay để một khi bạn phải đi, bạn sẽ biết bạn có âm thanh nhất định từ đâu. Nói cách khác - chỉ cần đi và viết nhạc mỗi ngày!

Nhấn vào đây để tìm hiểu thêm về công việc của Boris Salchow

Hình ảnh lịch sự của Tom Bowles

Video phổ biến

Đoạn giới thiệu các yếu tố

Đoạn giới thiệu Kitchenology

Đoạn giới thiệu đàn guitar điện ngẫu hứng

Đoạn giới thiệu Stamina

Truy cập kênh Youtube của chúng tôi

GIẢM GIÁ $ 15 * đơn hàng đầu tiên của bạn và khoản tiết kiệm lớn khi bạn đăng ký nhận bản tin của chúng tôi

Theo dõi chúng tôi Tin tức & Ưu đãi Tải xuống Độc quyền và chúng tôi sẽ gửi cho bạn mã giảm giá $ 15. Bạn sẽ nhận được thông tin chi tiết về giá thấp đặc biệt (chỉ dành cho người đăng ký!) Và được cập nhật với các bản phát hành Zero-G mới. Bạn có thể đăng ký tại đây (nhấp vào nút bên phải) và bạn sẽ có thể hủy đăng ký ngay lập tức Bất cứ lúc nào. (* Lưu ý: giảm giá $ 15 có thể được sử dụng đối với bất kỳ sản phẩm nào có giá trên $ 40, ngoại trừ Vocaloid và các sản phẩm mới phát hành gần đây).